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La variedad en esta categoría suele ser lo habitual, pero este año llama la atención que compitan dos películas latinoamericanas de habla castellana. A falta de una película Española, siempre nos veremos arrastrados a apoyar el cine que en nuestra misma lengua triunfa por el mundo. El 7 de Marzo, Perú y Argentina se verán las caras respectivamente con La Teta Asustada y El Secreto de sus Ojos.
Por otro lado, el que no haya ningún título oriental este año en la lista de las nominadas es de lo más sorprendente ya que el cine asiático suele ser la nota predominante en la ceremonia de los Oscars, como fue el caso del año pasado en el que ganó la magnifica Despedidas.
Lista de nominadas a la mejor película de habla no inglesa.
Ajami, Israel
Continuar la lectura: Oscars 2010: Mejor Película Extranjera. Nominados

A partir del próximo 15 de Enero estará disponible en nuestras pantallas La Cinta Blanca, celebrada obra del director austriaco Michael Haneke. A parte del tráiler que hemos visto hace poco, hoy os invito a disfrutar de cinco absorbentes extractos de la película, que nos ayudarán a ahondar en la extraña atmósfera del film.
En los clips podréis ver momentos universales como la curiosidad de los niños y la represión sexual aún hoy en día vigente. Estando enclavada la historia días antes de la primera guerra mundial, el ambiente plasmado por Haneke destila el mal rollo habitual de su filmografía, que nos hace plantearnos si no estamos ante una versión sin elementos fantásticos de El Pueblo de los Malditos.
El proceso de filmación de la película no fue en blanco y negro. Se grabo en formato digital y en color, para después obtener el blanco y negro en post producción y ahorrar costes en el proceso de eliminación de elementos modernos, problemáticos en cualquier película de época. Curiosamente, el material original también se alteró para eliminar objetos puntiagudos y algunas expresiones faciales.
Continuar la lectura: La Cinta Blanca: Cinco clips de la aclamada película de Haneke
Si habéis leído la crítica de Antichrist que publique ayer, habréis entendido que el film me ha gustado más por lo estético que por lo ético y por lo gráfico que por lo pornográfico. Vale, tengo el día poético. Como podéis ver en la galería que os propongo, el film es todo un desfile de tonos oscuros y luces frias. Grises, azules y verdes conforman la paleta que maneja el multi galardonado director de fotografía Anthony Dod Mantle .
Visualmente el film es distante pero muy llamativo. En algunas ocasiones saca a relucir un recurso estético como es el de la cámara ultra lenta para subrayar algunos pasajes que a pesar de lastrar el ritmo narrativo, se hace muy disfrutable por el resultado que ofrece en pantalla. De hecho Von Trier parece un niño con juguete nuevo ya que podremos disfrutar de manera ralentizada de agua, bellotas, cuerpos, órganos sexuales… de todo. El próximo 21 de Agosto en nuestras pantallas
Antichrist es otra de esas películas que viene envuelta en las brumas de la polémica por la supuesta transgresión de la que hace gala. Lars Von Trier es conocido por hurgar de manera desatada en las emociones humanas y esa pátina de creador europeo que se ha granjeado entre la crítica habitualmente le ha salvado de la quema. Los demonios personales de Von Trier estarán a vuestra disposición el 21 de Agosto.
Tras una desgracia personal, el matrimonio protagonista de Antichrist decide comenzar una terapia para lograr encontrar el equilibrio en sus vidas. Al no lograrlo, el opta por ahondar en los miedos de ella por lo que decide que deben pasar una temporada en los bosques en los que hay una pequeña cabaña que ella identifica como el lugar del que parten sus miedos. Allí continuaran la terapia pero la naturaleza les pondrá al limite de sus resistencias.
La inspiración para escribir esta historia le viene a Von Trier de una crisis depresiva que sufrió hace un par de años. Es de recibo pensar que el guión que empezó en esa época como terapia, encerrará sus miedos, angustias y por descontado el origen de su depresión. Todo esto nos lleva a una historia con la psicología como base para dar respuestas a las preguntas que se plantean tras la desgracia familiar. Por lo tanto, los motivos que llevan a los personajes a tomar las decisiones que toman en la primera parte del film, son cuanto menos cuestionables. El lanzar a alguien al agua por que le tiene miedo es algo que personalmente no comparto y aquí algo parecido es lo que les lleva a instalarse en una cabaña más lúgubre que la de Evil Dead. Una vez en el bosque y pese a que la trama es más bien sencilla, la historia no avanza, el nudo de la narración es espeso y sin ritmo y tiene momentos de autentico sopor.
Continuar la lectura: Crítica: Antichrist. Von Trier al psicólogo

Yo también es una película española que tiene pinta de ser un drama de proporciones cósmicas, lo cual no es malo, pero es complicado sacar adelante una historia de este tipo sin caer en sensiblerías máximas. No obstante, vayamos por partes. Nos explica un romance entre un joven con síndrome de Down, Pablo Pineda, y una de sus compañeras de trabajo, Lola Dueñas. Ella no tiene ninguna discapacidad, así que ya os imaginaréis que pronto aparecen complejos, prejuicios y demás obstáculos. La premiere será en el próximo Festival de San Sebastián, que se celebra en septiembre, pero por ahora no hay fecha de estreno.
Como nos informa el tráiler en letras bien grandes, Pineda es el primer licenciado europeo con síndrome de Down. ¿Hace falta utilizar este tipo de estrategias publicitarias? De Dueñas destacan dos premios que ha logrado por su trabajo, pero de Pineda nos subrayan un tema que no tiene nada que ver ni con el cine ni con la película en sí. Sinceramente, creo que hay mejores maneras de hacer las cosas. Ojo, que nadie me malinterprete, sólo intento decir que me parece un poco ambigua la manera en que usan esa información con la intención de atraer al público, dando a entender entre líneas algo que supuestamente el filme critica.
Continuar la lectura: Yo también: Tráiler de un filme español sobre las complicaciones del amor
Hace unas semanas pudimos ver el trailer de este film protagonizado por John Malkovich. La adaptación del libro de Coetzee ha sido llevada a cabo por la guionista y también actriz Anna Maria Monticelli. Desgracia se estrenará en nuestro país el 31 de Julio.
El drama se sitúa en África, concretamente en Ciudad del Cabo. Como se puede ver en la galería, el decorado natural aporta una aspereza y da pistas visuales para apoyar a la trama. También se puede ver el resultado del accidente que sufre el personaje de Malkovich y que según la sinopsis de la historia, acabará acercándole más a su hija.

Anticristo es uno de los estrenos más esperados de este verano, aunque sólo sea por las críticas airadas que despertó en el último Festival de Cannes y los rumores de que contiene alguna que otra escena bastante gore. No cabe duda de que Lars von Trier es uno de los pocos directores europeos capaces de despertar amores y odios radicales allá a donde va, así que seguro que su última película no deja frío a nadie. Se estrena en España el 21 de agosto.
El asunto va sobre una pareja, Willem Dafoe y Charlotte Gainsbourg, de luto por la muerte de su hijo. Se retiran una temporadita a una cabaña en medio del bosque y las cosas se ponen muy pero que muy feas…
Estos tráilers a mí no me despiertan mucho interés, parece algo así como un cruce entre El proyecto de la Bruja de Blair y La profecía con sexo de por medio… Vale, sí, es cierto que a mí von Trier me parece un director bastante mediocre, pero os aseguro que si los vídeos me hubiesen dejado pegada a la silla lo admitiría.
Continuar la lectura: Anticristo: Tráilers en castellano del próximo estreno de Lars von Trier
Despedidas, también conocida por su título en ingles Departures, o por el original en japones Okuribito, fue la ganadora de la pasada entrega de los Oscar en la categoría de mejor película extranjera. Estará disponible en nuestras pantallas el próximo 3 de Junio y podeis ver el tráiler y una bonita galería de imagines.
Daigo Kobayashi se queda en paro tras disolverse la orquesta en la que toca el violonchelo. Decide devolver el instrumento al no poder hacer frente a su elevado coste y dar cambio de rumbo a su vida, lléndose a vivir con su esposa al pueblo en el que nació. Ya instalado en su antigua casa, encuentra un anuncio de trabajo en el que se requiere gente para trabajar en despedidas. Pensando que quizá se trate de una agencia de viajes, Kobayashi acude a la entrevista para encontrar que el trabajo realmente consiste en preparar difuntos para su último adiós.
Está claro que esta historia podría contarse de mil manera distintas. La elegida por el director Yôjirô Takita y el guionista Kundo Koyama, es cuanto menos delicada, tradicional y muy emotiva. Despedidas es un drama en toda regla, pero como todo buen drama sobre la vida cotidiana, está adornado con ligeros toques de humor que alivian el pesar que se acumula durante la trama. Es curioso como el drama de Despedidas, es el drama que nosotros aportamos a la película, ya que será nuestra manera de entender la muerte, la que hará que estemos o no al borde del llanto en las distintas escenas de funerales que tienen lugar a lo largo del film. Afortunadamente no se trata de que a los protagonistas les ocurran grandes desgracias si no que siguiendo al protagonista, seremos participes no solo de su aprendizaje como amortajador, si no también del dolor de esas familias que con nosotros le ven preparar a sus familiares para el último adiós.
Continuar la lectura: Crítica: Despedidas. Un canto a la vida con la muerte como telón de fondo.

En Desgracia, John Malkovich interpreta a David Lurie, un profesor de la Universidad de Ciudad del Cabo que está un poco de vuelta de todo. Después de una aventura con una alumna, se niega a aceptar su culpa públicamente y es despedido de su puesto. Entonces decide trasladarse a la casa de su hija, que vive en una granja bastante aislada donde pronto sucederá una tragedia. Se estrena en España el 31 de julio.
El filme se basa en la novela homónima de J. M. Coetzee, un escritor que ha ganado numerosos premios, entre ellos el Nobel, y que conoce bien el mundo sudafricano ya que ese es su país de origen.
Cuando os mostrábamos el trailer de Departures, Okuribito en su idioma original, nos preguntábamos cuando se estrenaría en nuestro país. Pues bien, todo apunta a que no vamos a tener que esperar mucho más, ya que Golem Distribución la llevará a nuestras salas a partir del día 3 de Julio.
Daigo Kobayashi debe vender su violonchelo tras quedarse en paro. Decide volver con su esposa a casa de su fallecida madre, cuando encuentra un anuncio de trabajo en el que se requiere gente para trabajar en Despedidas. Pensando que quizá se trate de una agencia de viajes, Kobayashi acude a la entrevista para encontrar que el trabajo realmente consiste en preparar muertos para su último adiós.
Era lógico pensar que la ganadora de un Oscar a la mejor película de habla no inglesa, tendría un hueco antes o después en nuestra cartelera. El carácter de la cinta se adivina muy positivo, tomando únicamente el tema de la muerte como excusa para hacer un canto a la vida. En la cinta también se tocan temas como el desempleo y la familia, por lo que podemos decir que estamos ante un claro ejemplo de cine social japones.
Still Walking - Caminando es una historia familiar que transcurre en un solo día, la película se centra en unos hijos que vuelven a casa después de mucho tiempo para visitar a sus padres, ya ancianos. Abuelos, padres y nietos se reúnen de nuevo, una escena que casi todos vivimos de vez en cuando. Se trata de un drama japonés modesto que parece alejarse de las truculencias y rarezas de cierto cine nipón para centrarse sencillamente en los sentimientos. Se estrena el viernes 5 de junio, y aquí os dejo además del tráiler una buena colección de imágenes; la oferta incluye un par de fondos de escritorio por el mismo precio.
El director es Hirokazu Kore-Eda, de quien se han estrenado varias películas en España, además de haber ganado algunos premios en festivales tan importantes como el de Venecia y el de Cannes. La prensa ha hablado bastante bien de este último filme, aunque con adjetivos que quizás no sean del gusto de todos: conmovedora, nostálgica…
Continuar la lectura: Still Walking - Caminando: Tráiler y galería en torno a una familia japonesa

Aún sabiendo que la última película de Lars Von Trier ha sido vapuleada por la crítica, y que su visionado puede provocarnos ganas de salir corriendo de la sala de cine, estos tres nuevos clips siguen ahondando en el misterio y la inquietud que ya provocaron las primeras imágenes y trailers.
En el primero de ellos Charlotte Gainsbourg recuerda como le pareció oír el llanto de su hijo perdido en el bosque. Fijaros como de manera casi subliminal, el bosque al rededor de la actriz se ondula en algunos planos de la secuencia.