Semanita repleta de estrenos, algunos realmente interesantes. Destacan El Libro de Eli, la cinta apocalÃptica de Denzel Washington, Tensión Sexual No Resuelta, una nueva comedia española, y Brothers, con mi musa Natalie Portman. Pero hay estrenos para todos los gustos, como ahora veremos.

Muchos no sabrán quién es, pero el realizador iranà Bahman Ghobadi se ha convertido en uno de los cineastas favoritos por los Festivales de medio mundo. Recién cumplidos los cuarenta años, pero con sólo séis pelÃculas en su haber, ya ha ganado dos Conchas de Oro del festival de San Sebastián : Las tortugas también vuelan (2004) y Media Luna (2006). La última de sus pelÃculas, Nadie sabe nada de gatos persas se llevó el prestigioso premio Un certain regard en el último festival de Cannes. Después de ser exhibida en San Sebastián (ciudad y festival con los que el director mantiene una historia de amor y es que también ha sido miembro del jurado) fuera de concurso, el film llega a España el 16 de abril.
Nadie saba nada de gatos persas tiene por protagonistas a dos jóvenes músicos ―un hombre y una mujer― que acaban de salir de la cárcel deciden formar un grupo musical. Juntos, exploran el submundo del Teherán contemporáneo en busca de otros intérpretes. Cuando las autoridades les prohÃben cantar en Irán, planean escapar de su existencia clandestina y sueñan con actuar en Europa, pero, sin dinero y sin pasaportes, no será fácil…
Aunque sólo he visto una de sus pelÃculas (la interesante pero irregular Las tortugas también vuelan), me atrevo a decir que Ghobadi es uno de esos directores decididos a amargar - en el buen sentido de la palabra - a sus espectadores, contando historias duras a la par que necesarias… que, las cosas como son, no acaban interesando ni convenciendo a todo el mundo… pero bueno, tampoco Avatar y es la pelÃcula más taquillera de la historia, ¿no?

Aunque Shinya Tsukamoto evolucionó y supo encontrar una carrera no relacionada con el tÃtulo que le dio a conocer de manera internacional, 17 años después se desmarca con una nueva versión de Tetsuo. En esta ocasión la pelÃcula está rodada en ingles y tiene un protagonista occidental a pesar de tener lugar en Tokyo. Tetsuo: The Bullet Man está a caballo entre un remake y una reimaginación y se estrenará en Japón durante el próximo mes de Mayo.
La vida de un corriente hombre de negocios de origen americano mientras vive en Tokyo junto a su mujer y a su hijo de tres años, cambiará para siempre tras una tragedia inesperada. Su furia extrema convertirá su cuerpo en una maquina de luchar a toda velocidad con la que se enfrentará a un misterioso enemigo en la cambiante y dinámica ciudad de Tokyo.
La pelÃcula se pudo ver en España en los pasados festivales de Sitges y de San Sebastián, pero para los que no tuvimos la suerte de recalar en alguno de esos afortunados destinos, aquà tenemos una magnÃfica muestra de ciberpunk en el impresionante tráiler de Tetsuo: The Bullet Man.
Continuar la lectura: Tetsuo: The Bullet Man. Tráiler del remake angloparlante de Tetsuo
Por fÃn tenemos cártel y fecha de estrenos para la cita imprescindible para los fans madrileños del fantástico. The Crazies abrirá la séptima edición de la Muestra Syfy de Cine Fantástico que se celebrará del 24 al 28 de marzo y que, como ya es costumbre, se celebrará en los céntricos cines Palafox y será presentada por Leticia Dolera. Halloween 2, de Rob Zombie, se encargará de cerrar el domingo la muestra.
Un servidor y mi compañero Randy cubriremos para cinemaniablog la muestra, que según dicen los rumores estuvo a punto de cerrar Alicia en el paÃs de las maravillas como cabeza de cartel, aunque Disney acabó echándose atrás a última hora por considerar que su pelÃcula era para todos los públicos. Una pena.
Las sesiones, que irán desde las cuatro de la tarde hasta la una de la madrugada, tendrán un excelente precio de 4 euros. Los fanáticos que quieran comprar un bono para asistir a todas las pelÃculas lo tendrán al alcance por 30 euros. Como he dicho anteriormente, una cita para los fanáticos del cine fantástico y del cine en general. Para una muestra / festival que tenemos en Madrid, no hay que perdersela.
Continuar la lectura: VII Muestra SyFy de Cine Fantástico: fechas y selección de pelÃculas
Esta semana hay varios lanzamientos de pelÃculas en lengua castellana, o con alguna actriz patria, pero sin duda para mà destaca Celda 211, la pelÃcula española del año, aunque no hay que olvidar la flamante ganadora del Oscar a mejor pelÃcula en lengua no inglesa.
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Si os digo que el 2 de Abril se estrenará en EEUU una de las pelÃculas más premiadas del cine asiático, Tau Ming Chong, probablemente os quedaréis igual. Ahora, si os digo que esa pelÃcula será retitulada como The Warlords y tiene como protagonista absoluto a la megaestrella Jet Li (The Expendables, La Momia 3), igual empieza a sonaros de otra manera. Ahora, un pequeño making of acaba de salir a la luz.
Li no es la única persona conocida en EEUU e implicada en esta pelÃcula. Peter Chan, el director, es el productor de pelÃculas tan conocidas como The Eye o Three… extremes, dos de las pelÃculas del continente asiático más conocidas en occidente. En The Warlords se ha reconvertido en un director de batallas épicas y heroicas, contando la historia de tres hermanos en el final de la dinastÃa Qing.
Estos tres hermanos lucharán sangrientamente en 1860 mientras vemos los cambios polÃticos y sociales que están ocurriendo. Lo que viene siendo llamado “acción con mensaje”. SÃ, habrá muertes a mansalva, pero también un potentÃsimo contexto. Para colmo, su making of nos revela que le han puesto un mimo especial, lo que le ha valido no solo multitud de premios a la mejor pelÃcula y a las mejores actuaciones, sino también a los efectos especiales. ¿Os hace algo de cine exótico?
Continuar la lectura: The Warlords: Tras las cámaras de la épica cinta de Jet Li

Septiembre de 2009, Festival de San Sebastián. El veredicto del Jurado presidido por el director francés Laurent Cantet está a punto de anunciarse y todo al mundo apunta claramente a la maravillosa El secreto de sus ojos como gran favorita de todo el mundo… menos del jurado, que no le da ni un mÃsero premio. La segunda en las valoraciones de la crÃtica, la china Ciudad de Vida y Muerte se llevó la Concha de Oro y el premio a mejor fotografÃa. El 19 de marzo e estrena en nuestro paÃs.
Ciudad de Vida y Muerte es una pelÃcula bélica y histórica que aborda la masacre de Nanking y en concreto las atrocidades cometidas por el Ejército Imperial Japonés en los alrededores de la ciudad china tras la caÃda de la capital el 13 de diciembre de 1937. El film usas algunas historias reales y otras ficticios y algunos de sus personajes incluyen una profesora, un militar japonés traumatizado por las acciones de su ejército o un soldado chino que lucha por sobrevivir.
Un servidor no se piensa perder esta pelÃcula, aplaudida por todo público y prensa en sus pases en cada uno de los festivales en los que ha competido. La pelÃcula está rodada en blanco y negro y dirigida por Chuan Lu está comparado en Asia ni más ni menos que con Steven Spielberg. ¿Será el film una nueva La lista de Schindler?

Estrenamos semana y os traemos nuevos carteles promocionales de los estrenos que coparán las pantallas los próximos meses. En el último festival de San Sebastián tuve la oportunidad de ver uno de ellos Chloe, un correcto thriller que encantará a los fans de Julianne Moore y la cada vez más ascendente Amanda Seyfried, que protagonizan algunas de las escenas más torridas del año.
También nos encontramos el poster americano de Los hombres que no amaban a las mujeres (que allà han llamado The girl with the dragon tatoo, ellos sabrán por qué), un cartel encabezado por Casey Affleck de la muy polémica The killer inside me o un poster oriental de The Yellow Handkerchief, el drama de Kristen Stewart.
No iba a ser siempre al revés. En esta ocasión han sido los japoneses los que se han desmarcado con un remake de una pelÃcula norteamericana, concretamente de la oscarizada Entre Copas, dirigida en 2004 por el también guionista Alexander Payne. Dado que el original fue todo un éxito en occidente es poco probable que aquà veamos esta estrenada esta nueva versión, pero no deja de tener su interés como curiosidad, a parte de contar con la actriz Rinko Kikuchi conocida en nuestro paÃs por su interpretación en Mapa de los Sonidos de Tokyo.Lo que hoy os propongo es echarle un vistazo al tráiler, totalmente reconocible para los que hayáis disfrutado de la primera pelÃcula a pesar de la barrera del idioma.
El argumento, como ya os imaginaréis, gira en torno a un guionista de mediana edad llamado Michio que viaja a California para asistir a la boda de su amigo Daisuke, quien pretende sacar el máximo partido de sus últimos dÃas como soltero. Los dos deciden hacer un viaje a través de las bodegas de Napa Valley en el que se descubrirán a sà mismos. En su aventura conocerán a dos mujeres que les acompañarán a lo largo del viaje.
Una de las curiosidades de esta adaptación es que, a pesar de tener lugar la historia en California igualmente, se ha cambiado la localización original de Santa Bárbara por el Valle de Napa por resultar más reconocible para el público japonés. Suponemos que no tendrá nada que ver el hecho de que Francis Ford Coppola tenga allà sus viñedos.
Continuar la lectura: Sideways: La versión japonesa de Entre Copas

Dicen los que han estado allà que este año la Berlinale ha hecho justicia premiando a Bal (Honey) con su máximo galardón, el Oso de Oro. La tercera pelÃcula de Semith Kaplanoglu ha sido la favorita de un jurado presidido por Werner Herzog y en el que también estaba la actriz Reneé Zellweger y el productor español José MarÃa Morales que no ha podido evitar premiar a Roman Polanski en el apartado de mejor director por su trabajo en el thriller conspiratorio The ghost writer, mostrando asà el apoyo de la comunidad del cine al perseguido director.
Bal (Honey) está construida alrededor de la figura de un niño que sólo habla con fluidez, a susurros, con su padre, el resto es tartamudeo o mutismo. Un buen dÃa, el padre queda suspendido al quebrarse la rama de un árbol de la que se colgó para recoger la miel de sus colmenas, a merced del zumbido de las abejas y la vida del niño se altera para siempre.
De haber podido, tampoco habrÃa venido a BerlÃn a recoger el premio. La última vez que fui a un festival a buscar un premio acabé en la cárcel (Roman Polanski, en un comunicado leÃdo durante la entrega de premios).
Tal vez éste serÃa uno de esos casos en los que valdrÃa la pena visualizar el tráiler antes de leer la sinopsis que os inluyo a continuación. La pelÃcula se titula Caterpillar (Kyatapirâ), y es obra Koji Wakamatsu, un realizador nipón que cuenta ya con más de 100 cintas en su haber. El film, que se ha proyectado hoy y figura entre las pelÃculas que compiten en la Berlinale, no ha dejado indiferente a nadie.
Caterpillar cuenta la historia del teniente Kurokawa, un soldado que regresa a casa después de luchar en la segunda guerra entre China y Japón, en 1940. Sus heridas le han reducido a un tronco humano, sin brazos ni piernas, y con la cara totalmente desfigurada. Como podréis imaginar, el film ha conmocionado a la opinión pública, especialmente por las durÃsimas escenas de sexo entre el protagonista y su esposa.

“Se trata de una excepción, un experimento, un accidente”, comentaba riendo Zahng Yimou, en una breve entrevista con los periodistas extranjeros. Parece que el director chino se toma mucho menos en serio sus pelÃculas que los propios asistentes a la Berlinale.
Un Hombre, una Pistola y una Tienda de Fideos (aka The First Gun) es una pelÃcula que nació siendo un remake de Sangre Fácil de los Hermanos Cohen, y terminó siendo algo más (una mezcla de Tarantino y un poco de Pantera Rosa). El film no sólo es un experimento, sino también un pequeño paréntesis en su carrera.
Pero los amantes de su cine pueden estar tranquilos, ya que pelÃculas como Hero o La Casa de las Dagas Voladoras no son agua pasada, y el director seguirá ofreciéndonos su magia en un futuro no muy lejano. Zahng también ha explicado que después de las Olimpiadas en China, donde trabajó como director artÃstico, tuvo muy poco tiempo en elaborar un guión original o incluso adaptar una obra literaria, de modo que decidió rehacer una pelÃcula ya existente.