
De las series “Las películas de animación en 2D están muertas”, “El cine en 3D está para tirar cosas a la cara del espectador” y “Si metemos animales hablando, hay que tratar a los niños como imbéciles” llega Alfa y Omega, el nuevo bodriete de Lionsgate que se estrenará el día 17 en EEUU y que ahora nos muestra dos clips, tan hilarantes como podéis imaginaros: ¡Son lobos muy estilizados! ¡Y hablan! ¡Y dicen cosas que podríamos decir nosotros mismos! Demonios, Hollywood, lo has vuelto a conseguir.
En este caso, y puestos a hacer el argumento más tópico del mundo, veremos a un par de lobos (macho y hembra, claro, que si no luego no hay beso al final), Kate y Humphrey, que son trasladados desde Canadá hasta Idaho. Sus personalidades son diferentes y por ello, cuando escapen, vivirán graciosísimas (sin duda) aventuras en el viaje de vuelta a su casa. Entre medias se encontrarán con animales variados que harán gracietas sin gracia y mirarán muchas veces a cámara para que el espectador que nunca haya probado el 3D diga “¡Hala! ¡Si parece que hasta se pueden tocar!”.
No vamos a ir tan lejos como para decir que esto no es Pixar, porque se ve. No llega ni a la sombra que deja la grandeza de Toy Story 3… pero, sinceramente, tampoco vemos siquiera una gran mejora con respecto a Dreamworks, hasta el punto de afirmar que Shrek 4 parece a años luz de la historia de estos dos lobos que, en el fondo, le va a importar a los niños lo mismito que a nosotros: Absolutamente nada. A aullar a otro lado, apestosos.
Continuar la lectura: Alpha y Omega: Dos nuevos clips de los lobos parlanchines en 3D

Los niños feos de los 90 nos ilusionábamos con la Universidad al ritmo de la sabida por todos “No hay mayor verdad, la belleza está en el interior” de La Bella y la Bestia, versión Disney. Años después, cuando la mayoría comprobamos que la mayoría del sexo femenino creía en esa verdad tanto como en un billete de ocho euros y medio, Disney sacó una versión en DVD para recordarnos la belleza de la personalidad. Ahora, la compañía de Mickey Mouse ya se prepara para una nueva versión -esta vez sí, definitiva- de La Bella y la Bestia en Blu-Ray.
Esta versión, subtitulada Edición Diamante (suponemos que en Super-Blu-Ray se llamará Edición Esmeralda, hasta completar todas las joyas existentes) aparecerá el 5 de Octubre en EEUU y ahora podemos ver tres nuevos clips de sus extras. Y es que, no contentos con sacar el filme en un sistema que aún no se ha implantado del todo, aparecerá en tres discos por los que se nos hace la boca agua. En el primero de los extras que podemos observar ahora veremos la primera proyección del filme, aún sin terminar y que servía para dar una primera impresión al público. Pero no es el único.
En el segundo, podremos ver cómo se maquilló un poco la canción Algo Nuevo (una de las favoritas de todo el mundo), quitando una pausa para seguir con la cadencia. Finalmente, Angela Lansbury (que interpretaba a la señora Potts) nos cuenta cómo se grabó la música y se pareció a una producción teatral real. No se puede decir que aporten mucho (ni mucho más que su espectacular edición en DVD), pero le seguiremos la pista. Todo sea por ver La Bella y la Bestia en flamante HD antes de su reestreno en 3D, ¿no?
Continuar la lectura: La Bella y la Bestia: Extras de su Edición Diamante en Blu-Ray

Ya queda menos para que el 22 de Octubre se estrene Ga’Hoole, la leyenda de los guardianes, pero hasta que ese día llegue, hoy podemos deleitarnos la vista con tres anuncios televisivos del épico film de Zack Snyder en los que respectivamente, veremos los lados más amables, temibles y aventureros de un film que con seguridad será único.
La película cuenta la historia de Soren, que debe escapar a la isla de Ga’Hoole para ayudar a sus nobles sabios búhos a luchar contra el ejército creado por los malvados gobernantes de San Aggie, donde secuestran y lavan el cerebro a los jóvenes mochuelos para convertirlos en soldados. Esta premisa en principio sobrecogedora, deja lugar para disfrutar de todo tipo de emociones y como suele pasar en un gran guión, eso es gracias a la construcción de los personajes. A nuestro protagonista le acompañan sus amigos y durante el viaje se encontrará con un plantel de lo más variado de aves e incluso una serpiente. Es ese tan variado abanico de personalidades y caracteres los que acompañan con grandeza a la historia, que esperemos, esté a la altura.
Continuar la lectura: Ga'Hoole, la leyenda de los guardianes: Tres anuncios de televisión

El 9 de Septiembre se estrenará en nuestro país Campanilla y el gran rescate donde la protagonista sigue dejando a un lado al bueno de Peter Pan y ahora vuelve a volar en solitario, por tercera vez ya, acompañada eso si de sus amigas las hadas. De momento los fans de Campanilla podéis echarle un vistazo al este tráiler para hacer más corta la espera hasta su estreno.
El reparto de voces del film es realmente espectacular. Michael Sheen, al que en navidad podréis ver en Tron Legacy interpreta aquí al doctor Griffiths, Lucy Liu presta su voz al hada Silvermist y Campanilla en persona está interpretada por la joven actriz Mae Whitman a quien, también en diciembre podréis ver en Scott Pilgrim contra el Mundo en el papel de Roxy. Poco sabemos de la historia de la película, salvo que Campanilla tiene que aliarse con un hada rival para poder mantener en secreto su existencia para los humanos.
De un tiempo a esta parte es de sobra conocido que Campanilla se ha puesto de moda como icono popular. Es fácil encontrarla repartiendo polvo de hada en camisetas, pines o incluso tatuajes. De hecho, pese a que Peter Pan ha intentado ser devuelto a la actualidad con varias adaptaciones y obras a su alrededor, es Campanilla quien se ha convertido en un sinónimo de mujer independiente y guerrera y a encontrado más seguidores entre el público femenino. Las modas, son tan incomprensibles como inesperadas, pero ahí están.

Muchos lo habréis visto ya y os apetecerá recordarlo, y aquellos que todavía no hayáis ido al cine a ver Toy Story 3, no dejéis de ver Day & Night primero en pantalla grande porque merece mucho la pena. Me hace especial ilusión postear Day & Night porque fue aquí en Cinemania Blog donde gracias a la entrevista a los animadores españoles que participaron en Up, os adelantamos en exclusiva el nombre del corto que acompañaría a Toy Story 3. Hoy cerramos el circulo compartiendo con vosotros el cortometraje integro. Recordad que la película está disponible en cines desde el 21 de Julio y desde entonces no hay quien la despegue del número uno de la taquilla.
Day & Night es un canto la diversidad. Nos insta a aceptar y abrazar las diferencias que como seres humanos nos hacen únicos, pero quizá sea esa carga humanista, o si queréis ‘buenrollista’ que tiene el corto, lo que hace que no sea tan divertido como otros cortometrajes de la casa del flexo. One Man Band o Presto, bebían directamente de la tradición cartoon más hiperbólica y se llevaban más carcajadas que la película a la que acompañaban. Aquí ciertamente se utilizan recursos más técnicos para sorprender y transmitir las emociones y no es gratuito que se le de cierta importancia a la profundidad de dos personajes, que básicamente son dos receptáculos, haciendo que su visionado en tres dimensiones sea particularmente impresionante.
Continuar la lectura: Day & Night: El cortometraje íntegro que precede a Toy Story 3

En Pixar no se cansan de sorprendernos incluso cuando sus películas ya están en los cines batiendo records de taquilla. En esta ocasión se trata de un vídeo mural de algunos de los personajes de Toy Story 3 formados a su vez de cientos de fotos de otros personajes y todo ello aderezado con la música de Randy Newman. Lo mejor es que le echéis un vistazo al clip por que os aseguro que una vez más os vais a quedar con la boca abierta.
La tercer parte de la saga de los juguetes del estudio del flexo lleva acumulados más de 800 millones de dolares en todo el mundo lo que la sitúa por debajo de la imbatible Avatar en la lista de mayor recaudación de una película en 3D. Esto me invita a reflexionar detenidamente sobre el tema y es que ambas películas ofrecen un espectáculo único y en el caso de Toy Story 3, un guión tan redondo que no deja lugar a dudas de su inclusión en los premios de la academia en esta categoría el año que viene. Señores de Hollywood: ¡Más trabajo duro y menos 3D falso!
Continuar la lectura: Toy Story 3: El impresionante mosáico de juguetes

Gore Verbinski es uno de esos realizadores capaces de hacer de todo…. y hacerlo más o menos bien. Ha probado suerte con la comedia (Un ratoncito duro de roer), el drama (El hombre del tiempo), la aventura (trilogía Piratas del Caribe) y el terror (The ring) y ha salido prácticament airoso de todas ellas. Ahora Verbinski prueba en la animación y nos presenta una rareza como Rango, en la que colabora una vez más con Johnny Depp. Isla Fisher, Abigail Breslin, Bill Nighy y Alfred Molina completan el reparto vocal de esta curiosa película que llegará a las pantallas el 4 de marzo de 2011.
Poco se sabe del proyecto, salvo que Depp dará vida a un cameleón que un buen día decide emprender un viaje en el que tendrá todo tipo de aventuras y donde se encontrará a sí mismo. Como véis, poca información para la primera película escrita por el propio Verbinski, que ha contado con la ayuda de John Logan, reputado guionista autor de los libretos de películas como El aviador, Gladiator o Sweeney Todd.
Si por algo destaca a estas alturas la película es por su impresionante animación, que promete una auténtica revolución en el género. Verbinski, un tipo listo, ha contado con el apoyo de la ILM (Industrial Light & Magic), la subdivisión de Lucas Arts dedicada a ofrecernos algunos de los mejores efectos especiales de las últimas décadas. No perdáis de vista esta película que promete darnos mucho que hablar en los próximos meses. Yo al menos no lo haré.
Continuar la lectura: Rango: trailer en español de la película animada de Gore Verbinski
Mi sueño húmedo más inconfesable no incluye a ninguna actriz ni ningún momento erótico: Se trata del día (quiero pensar que inevitable) en el que el Studio Ghibli anuncie que se juntará con Pixar para hacer una película. Y es que estos dos estudios, mucho más que ningún otro, han marcado el cine de animación de los últimos años eliminando para siempre el injusto axioma de que las películas animadas son para niños. Otro nuevo ejemplo de esto será la nueva película de Ghibli, Los Incursores, que se estrenó hace una semana en Japón y de la que podemos ver un nuevo tráiler.
Tráiler grabado de la televisión japonesa, por lo que no es de extrañar si durante un poco de tiempo aparecen personas abajo a la derecha, por mucho que no consigan dirigir nuestros ojos lejos de una animación simplemente fantástica, tal y como nos tienen acostumbrados Miyazaki y compañía. El filme es el primero como director de Hiromasa Yonebayashi, que fue animador en filmes tan imprescindibles como La Princesa Mononoke, Jin-Roh o El Viaje de Chihiro, y sus primeras críticas destacan su calidad visual y una historia en la línea de la inocencia habitual de Ghibli.
El filme no es original, sino que está basado en la novela de Mary Orton The Borrowers. Para que veais la diferencia de calidad, la película protagonizada por John Goodman también estaba basada en esta novela, y es lo que demuestra que una pieza normal, en buenas manos, puede transformarse en magia. Los decepcionados porque Miyazaki no está tras el proyecto pueden estar tranquilos: El popular director ha escrito el filme y lleva cuarenta años pensando en adaptarla. El resultado ha sido esta pieza de orfebrería del único estudio que hace de cada película una fiesta del cine. Bienvenido de nuevo, Ghibli.

Mucho fue lo que se habló sobre el posible resultado de este experimento de Disney antes de ver el magnífico tráiler de Tangled. Aunque ya nos hemos hecho a la idea de lo que nos espera cuando se estrene el 3 de Diciembre, aquí tenéis un vídeo en el que los responsables nos explican como su más grande inspiración para el proyecto fueron los clásicos que el estudio del ratón produjo durante los años 50 como Cenicienta o La Bella Durmiente.
Pero lo más interesante es el hecho de que Disneylandia, y más concretamente el área conocida como Fantasiland ha jugado un papel muy importante en a la hora de encontrar el estilo del film. La torre en la que Rapunzel pasa 18 años encerrada, el increíble bosque en el que se oculta la torre, el Pub que ha estado luchando por el terreno contra un arbol y que eventualmente perderá la puja… todos los decorados de Tangled se han cuidado al máximo para ofrecer una experiencia inolvidable en el espectador.
Personalmente espero que la historia este a la altura del despliegue visual y que podamos salir del cine pensando que no hemos malgastado nuestro dinero. Aunque Tiana y el Sapo salió bien parada su evaluación en pos de la continuidad del Disney más clásico, la carrera de fondo que deben mantener es muy importante para volver a ser el estudio que fueron hace años, y Tangled es un escalón más hacia ese objetivo. Estas navidades saldremos de dudas.
Continuar la lectura: Tangled: Cómo se obtuvo el look de la próxima película animada de Disney

Hace un par de años, Disney anunció los planes para convertir La Bella y la Bestia al 3D (y hacer lo propio con El Rey León), para reestrenarla en los cines el día de San Valentín de 2010. Por desgracia, a principios de año el proyecto sufrió un retraso sin fecha confirmada que apuntaba a 2011. Ahora, este nuevo tráiler de La Bella y la Bestia 3D confirma el estreno limitadísimo que tendrá lugar en Nueva Zelanda el próximo 12 de agosto, a la espera de que todo el mundo pueda disfrutarla el 14 de febrero de 2011.
Al contrario de las infames post-producciones en 3D que se pueden ver actualmente en los cines, con el único propósito de aprovechar la moda del momento para sacar los cuartos a los incautos espectadores, La Bella y la Bestia 3D no parece sufrir los muchos defectos de las películas de acción real convertidas a ese formato.
La película fue filmada con el CAPS (Computer Animation Production System) System, uno de los primeros sistemas de animación por ordenador que usó Disney, lo que ha facilitado en gran medida la separación de las múltiples capas de personajes y decorados para crear una experiencia 3D espectacular, según los afortunados que han podido ver los avances.

Cuando Pixar estrena película, el número uno de la taquilla está siempre asegurado, y Toy Story 3 (4,6M€) ha cumplido con creces las expectativas, consiguiendo un acumulado de más de 6 millones, tal y como se predijo el día antes de su estreno. A pesar de este taquillazo, otros tres estrenos de la semana también han conseguido llegar al top, aunque con distintos niveles de éxito.
Pesadilla en Elm Street (1,17M€) consigue un excelente arranque en segundo lugar, el mejor del cine de terror en lo que llevamos de año, mientras que El Diario de Carlota (0,16M€) y Mr. Nobody (0,06M€) se quedan mucho más abajo. La cinta española apenas consigue emocionar a nadie y lo tendrá muy crudo para llegar ni siquiera a rozar la cifra del medio millón de euros. Mr. Nobody, en cambio, consigue una notable proporción de espectadores por sala, teniendo en cuenta que ha tenido un modesto estreno en sólo 40 cines en todo el país.
La más perjudicada ha sido Shrek: Felices para siempre (1,05M€), que sufre un durísimo golpe por parte de los juguetes de Pixar. A la enorme pérdida de audiencia se suman todas las salas 3D que ha perdido, lo que lógicamente se traduce en menos beneficios. Aún así, su total acumulado de más de 12 millones son un éxito que se suma a las enormes cifras mundiales de la última película de Shrek.
Taquilla en España, fin de semana del 23 al 25 de julio de 2010

Continuar la lectura: Taquilla en España: fin de semana del 23 al 25 de julio

Si últimamente no hacemos mas que hablar de Scott Pilgrim, el gran fenómeno comiquero ganador de un premio Eisner, ahora llega la hora de empezar a hablar de The Goon (El Bruto), otro de los fenómenos de los últimos años, creado por Eric Powell y que pasará a la gran pantalla en una adaptación animada de la que ahora, en plena Comic-Con, se ha podido ver un tráiler de 2 minutos y medio que nos ha dejado la carne de gallina.
En este tráiler, los que no conozcan al bueno de El Bruto podrán disfrutar con sus peculiares artes y las de su intocable amigo Franky, siempre con la pistola en la mano y un cerebro lo suficientemente perturbado como para ponerse a jugar con los zombies que asolan la ciudad. ¿Veremos personajes como La Foca Psíquica o El Lagarto Hombre? Esperemos que sí, porque son algunos de los personajes cómicos más descacharrantes que hemos visto en años.
Tristemente, nos tememos que esta adaptación no va a tener demasiado éxito (no es un cómic tan conocido, es una animación para adultos, sus diseños y trama pueden no gustar a todos)… Ojalá metamos la pata, porque realmente The Goon es una película a seguir con lupa y que defender a balazos. Al más puro estilo Franky.
Continuar la lectura: The Goon: Nuevo tráiler de la comiquera película de animación